En un evento sin precedentes, más de mil 700 bailarines de seis estados del país se reunieron en la Plaza Patria para dar vida a una coreografía monumental del tema más emblemático de la Feria Nacional de San Marcos: La Pelea de Gallos.
El espectáculo se realizó en el marco del Día Internacional de la Danza y como parte del Encuentro Nacional de Danza Folklórica, bajo la organización de los maestros Carlos Alberto Torres Tamayo, Ángel Sánchez Carrillo y Jorge Alfredo Rodríguez Flores.
La presentación rindió un merecido homenaje a la maestra María Elena Cardona Velasco, creadora de la coreografía original hace 63 años, quien recibió un reconocimiento especial de manos del director del IMAC, Iván Sánchez Nájera, en agradecimiento por su legado a la cultura popular de Aguascalientes.
También se reconoció el trabajo de los organizadores del evento y se destacó la interpretación en vivo del mariachi “Mi nombre es México”, que acompañó la danza con la ya clásica pieza compuesta por el chileno Juan Santiago Garrido.
Antes de la función principal, más de 82 agrupaciones de danza folklórica desfilaron por el centro histórico luciendo orgullosamente trajes típicos del estado: caporal, charro y faena para los hombres, y vestidos bordados y deshilados para las mujeres.
La historia detrás de la coreografía
Durante un conversatorio en el Corredor Cultural Carranza, la maestra Cardona recordó cómo en 1962 recibió la encomienda de crear una pieza representativa para la toma de protesta del entonces gobernador Enrique Olivares Santana. A sugerencia de Víctor Sandoval, optaron por montar una coreografía basada en La Pelea de Gallos, que hasta entonces no formaba parte del repertorio folclórico formal.
Un baile que imita el duelo de gallos
La maestra explicó que la danza fue inspirada en los movimientos reales de los gallos durante una pelea. El ondeo de las faldas representa los aleteos, y los movimientos de los hombres simulan los enfrentamientos del combate.
Concebida para ser interpretada exclusivamente en parejas hombre-mujer, la coreografía respeta una narrativa visual que alude al duelo animal sin ser literal.
Evolución escénica
El vestuario, inspirado en la moda rural de los años 60 en Aguascalientes, ha evolucionado pero mantiene elementos tradicionales como bordados y deshilados. En la versión actual, adaptada por el maestro Jorge Alfredo Rodríguez Flores, se incorporaron formaciones geométricas y movimientos sincronizados para darle mayor impacto escénico sin perder la esencia tradicional.
“La Pelea de Gallos Monumental” no solo celebró la danza y el folclor, sino que también reafirmó el profundo orgullo cultural de Aguascalientes en el corazón de su feria más importante.
